El Museo del Prado no permite tomar fotografías

Uno de estos días podía leer una noticia que decía que el Museo del Prado es uno de los pocos museos del mundo donde actualmente no está permitido tomar fotografías. 

Lo cierto es que esta decisión combina mal con nuestro modo de vida actual donde estamos acostumbrados a indicar a todo el mundo el lugar donde nos encontramos en cada momento. Además gracias a las redes sociales es posible provocar la envidia de las personas que nos siguen si el lugar en el que estamos es famoso o el objeto representado también lo es.

No tenemos más que pensar en la lucha que supone llegar hasta La Gioconda en el Museo del Louvre que se encuentra completamente masificado. Allí hay una lucha entre postureo y palos de selfie que tratan de tomar una imagen junto a este icono del arte. Es decir muchas personas en vez de disfrutar el cuadro y tratar de descubrir las innovaciones que Leonardo da Vinci introduce en él, tratan solo de tomar una foto para subirla cuanto antes a las redes sociales.

Así que tal vez la decisión de no dejar tomar fotografías en el Museo del Prado puede que no sea tan descabellada como estamos pensando. De esa manera es posible evitar que un gran número de personas que no tienen interés por el arte se acerquen al mismo. Esos que solo buscan tener una imagen para poder compartirla, aquellos a los que les da igual si Las Meninas es el original o una copia en papel de plástico de la tienda. Los que solo buscan agrandar su vanidad grancias a los likes y comentarios recibidos.

Lo cierto es que suena raro que un museo del siglo XXI no permita tomar fotografías. Antes tenian la excusa de que el flash podía dañar las obras, pero con los teléfonos actuales se puede tomar una instantánea en cualquier lugar sin dañar para nada las obras exhibidas. Algunos museos son grandes beneficiados por ello y así otra gente se anima a visitarlos gracias a las fotos de sus amigos. Ahora quizás el Museo del Prado no necesita nada de esto y por eso no permite que se tomen fotografías en este lugar.

Si tienes una opinión me gustaría conocerla. ¿Que te parece? ¿Debería el Prado permitir que se tomen fotografías dentro del Museo? 

La pintura de historia para niños

Estamos ante un tema muy amplio y de complicada definición ya que muchas de las obras que se han representado a lo largo de la historia del arte tratan temas que tienen que ver con la historia de la humanidad.

Madrazo. Muerte de Viriato

Este es un género además que puede ampliarse a diferentes materias que no se reducen solo a la historia, hablamos de temas muy representados como la mitología, la literatura o las alegorías que representadas en diferentes personajes como por ejemplo la justicia, la vanidad, el orgullo.

Es difícil definir una época para el desarrollo de este tipo de pintura ya que se prolonga a lo largo del tiempo, no tenemos más que pensar en los cuadros religiosos con representaciones de temas del antiguo o del nuevo testamento, hechos que también tratan de recrear escenas que sucedieron en el pasado, por tanto que entran dentro de la definición que hoy tratamos.

Una pintura de historia se diferencia de otras porque además de la belleza mayor o menor que pueda tener, nos está tratando de contar algo que sucedió en el pasado. Lo habitual era realizar cuadros de gran tamaño, donde se mezclaban todo tipo de personajes, en el centro sucede el hecho y si la escena es exterior suele representarse un profuso paisaje detrás de estos personajes o en su defectos diferentes edificios que permiten apreciar un bellísima arquitectura.

En la vestimenta tenemos un par de vertientes, tenemos aquellos artistas que visten a sus personajes con ropajes clásicos, enlazando los hechos históricos con la mitología y por otro los que los visten con los ropajes típicos de la época.

La mitología será uno de los temas más representados, historias que enlazan con los orígenes y las tradiciones de Grecia o Roma y que forman parte de la cultura occidental, dioses que se ven envueltos en todo tipo de situaciones, en ocasiones bastante grotescas.

Antes también hemos hablado de la alegoría, la representación de ciertas virtudes que requieren para su interpretación un cierto conocimiento cultural, por los atributos con los que esa virtud aparece representada. La justicia es una de las más conocidas, con los ojos vendados y una balanza en sus manos.

Queremos hacer una pequeña reseña sobre el caso español ya que en la segunda mitad del siglo XIX serán numerosos los pintores que se van a dedicar al tema de la pintura de historia, narrando distintos episodios sucedidos en la historia de España en cuadros de gran tamaño que van desde La Muerte de Viriato, pasando por El Testamento de Isabel la Católica o las distintas alusiones a Doña Juana la Loca. Sin duda uno de los periodos más representados será la transición entre el siglo XV y el siglo XVI momento en el que se viven algunos de los hechos históricos más relevantes de este país.  Artistas como Francisco Pradilla, Vicente López, Eduardo Rosales o José Casado de Alisal son solo algunos ejemplos de artistas españoles que practicaron este género con bastante éxito.

Juana la Loca. Pradilla