El pintor Jean Francois Millet para niños

Estamos ante una de las grandes figuras de la pintura realista que se desarrolla en Francia a mediados y finales del siglo XIX, con una escuela importante que, en parte, será precedente un paisajismo con gran influencia en los pintores impresionistas y postimpresionistas que desarrollan su trabajo en Francia y en Holanda.

Millet nació en 1814 en el seno de una familia de campesinos, este es un dato importante porque gran parte de su trabajo parece dedicado a la vida campesina y las labores que realizan en el campo. Podemos decir que tuvo suerte y en vez de comenzar a trabajar muy joven alguien se fijó en él y le envió a estudiar, cosa extraña en la época para una persona que había nacido en ese seno. El caso es que recibir una educación le permitió poder desarrollar una carrera de éxito como pintor, ya que sus trabajos fueron muy valorados en su época y vivió con un gran desahogo económico, falleciendo sin completar alguno de los encargos que tenía.

Millet no es solo un pintor realista sino que tiene una gran preocupación social. Vamos a verlo con un ejemplo. Las espigadoras es uno de sus cuadros más conocidos. El cuadro no rebela un momento interesante, se trata de un derecho que permitía a las mujeres pobres y a los niños llevarse de los campos el grano que sobraba una vez que se había recogido la cosecha. Eso es lo que podemos apreciar en el cuadro. Por un lado representa un derecho de la gente más humilde, no parece una situación muy agradable. Por otro lado establece un contraste entre la vida en el campo y la vida en la ciudad con la incipiente industrialización.

Hemos hablado del paisaje como un elemento importante en sus obras, un elemento determinante. La naturaleza y el contacto con la misma se puede apreciar en cada una de sus obras, tratado con suma delicadeza, desde los árboles, el campo, los caminos que utilizan los campesinos.

Otra de sus obras mas conocidas en El Angelus, dos campesinos parecen hacer una parada para rezar la oración de las 12.00 de mediodía. Es un cuadro muy interesante y una referencia para diferentes obras de Dalí, que reinterpretó la obra para adaptarla a sus cuadros ya que el tema le obsesionaba. Para Dalí los dos campesinos rezan ante un cesto que contiene a su hijo que acaba de morir, lo encontramos en diferentes obras que el pinor surrealista realizó durante la década de los 30 y 40.

Millet falleció en Barbizon, lugar de residencia de una escuela de pintura de la que con otros conocidos artistas formaba parte, en el año 1875. 

El pintor pop Eduardo Urculo para niños

Puede que nuestro artista sea uno de los máximos representantes del arte pop en España junto con los cuadros realizados por el equipo crónica en una fecha similar a la que Urculo se encuentra en su etapa pop.

Pero la llegada de Urculo al pop no llega de repente sino que es algo progresivo. Eduardo Urculo no tuvo una vida regalada sino bastante difícil hasta llegar a triunfar en el mundo del arte, una vida llena de lucha y trabajo para ser reconocido como pintor.

Si trazamos una pequeña biografía de Eduardo Urculo diremos que nació en Santurce en 1938. su familia, con grandes problemas económicos tuvo que trasladarse a Asturias, allí muy joven nuestro artista tuvo que ponerse a trabajar para ayudar a su familia, en primer lugar en un estudio topográfico con el que contaba una empresa minera. Será en estos primeros momentos donde muestra su afición por el dibujo ligado a grandes artistas de finales del siglo XIX como Van Gogh o Modigliani.

Una enfermedad que le obliga a permanecer mucho tiempo en cama acrecienta su afición por el dibujo y por la pintura. Una vez recuperado se dedica a dibujar comic para el periódico asturiano, algo muy importante porque entre el comic y el arte pop existe una conexión muy importante, no tenemos mas que pensar en la obra de Roy Lichtentein o bien en algunos de los cuadros realizados por el citado Equipo Crónica.

Es importante reseñar que antes de su etapa pop y gracias a una beca con la que puede estudiar en Madrid, Urculo realiza un tipo de pintura que podríamos calificar como social, una obra que denuncia la mala situación de muchos de los trabajadores de los barrios humildes de la capital de España.

Su afición por el arte pop no llegará hasta 1967 cuando tiene la oportunidad de realizar un viaje por el norte de Europa y apreciar diferentes exposiciones donde estaban incluidos artistas como Andy Warhol, Lichtenstein o Robert Rauchenberg. Su paleta de colores comenzará a cambiar y se vuelve mucho más cálida, acercándose sus obras al mundo del comic y de la publicidad. Será su periodo más fecundo y conocido.

Eduardo Urculo falleció como consecuencia de un infarto en el año 2003