La escalera dorada de la Catedral de Burgos

Es una de las mejores obras del renacimiento en España situada en la nave de crucero de la Catedral de Burgos. Es una obra realizada posteriormente a la construcción de la Catedral. Burgos es una catedral gótica clásica del siglo XIII, la segunda que se construye en España tras la Catedral de Toledo. Es cierto que la obra de Burgos tuvo fuertes reformas en el siglo XV cuando se añadieron por ejemplo el cimborrio de la Catedral o diferentes capillas que llenaron este edificio de bóvedas estrelladas. 

La zona de la catedral donde se sitúa la escalera tiene que salvar un desnivel de ocho metros entre la puerta de acceso (llamada Portada de la Coronería) y el suelo de la Catedral. Debía existir otra forma de acceso anteriormente a la construcción de esta escalera aunque no sabemos nada de ella.

La obra se encargó a uno de los mejores arquitectos del renacimiento español, se trata de Diego de Siloe hijo de Gil de Siloe, artista de origen extranjero que había trabajado profusamente en la ciudad, con magnificas obras en la Cartuja de Miraflores, donde realizó el retablo y los sepulcros de familiares de la reina Isabel la Católica. 

Diego de Siloe nació y se formó en España, su padre era un artista del final del gótico, pero su hijo ya se encuentra trabajando en pleno renacimiento. Además completó su formación en Italia, lo que le lleva a ser uno de los arquitectos más clasicistas que tenemos en España.

Escalera Biblioteca Laurentina de Miguel Ángel 

Posee obras tanto de arquitectura como escultura, destacando la Catedral de Granada, la Iglesia del Salvador de Úbeda o el Palacio Fonseca de Salamanca, por citar algunas de ellas. Como escultor sabía trabajar los materiales duros como el mármol o el alabastro. 

La obra de la escalera se realizó en torno al año 1520 y tiene semejanzas con obras italianas como la escalera de la Biblioteca Laurenciana que realizó Miguel Ángel en Roma. También Bramante había realizado una escalera en espiral en el Museo Vaticano de Roma. Tiene un tramo recto que se divide en dos tramos a derecha e izquierda que vuelven a juntarse en la parte superior que ya comunica con la puerta. La preciosa barandilla está cargada de adornos de todo tipo, flores, cabezas de ángeles y bichas entre otras cosas. 

Escalera de Bramante. Museos Vaticanos 

¿Que es un grutesco y cuando se utiliza en arquitectura?

Grutesco. Fachada Universidad Salamanca

El grutesco es básicamente un elemento decorativo, es decir no se utiliza como elemento constructivo. En España se asocia principalmente con un momento de la arquitectura que se denomina plateresco y se utiliza como elemento decorativo en los principales edificios de este momento que abarca unos pocos años de comienzos del siglo XVI, ya que que pese a la abundancia de construcciones de este momento, el plateresco se reduce a 20 años de actividad. Recordemos que el renacimiento en España tiene tres fases y que el plateresco corresponde con la primera, habría un segundo momento a mediados del siglo XVI, que a veces se confunde con el manierismo y, por fin, un tercer momento que se identifica con el clasicismo y el Monasterio de San Lorenzo del Escorial.

Parece que la decoración deriva del un descubrimiento que se hace a finales del siglo XV en Italia y que se identificaron con la Domus Aurea de Nerón. La decoración combina elementos vegetales, figuras humanas habitualmente desnudas, animales fantásticos y seres mitológicos. Una decoración que llena completamente el espacio creando un "horror vacui" que hace que contraste la zona decorada con la zona sin decorar.

El termino grutesco se ha utilizado también para designar columnas y pilastras cuyo fuste ha sido decorado con todos estos motivos antes señalados y que pueden apreciarse en los edificios platerescos que existen en algunas ciudades, por poner algún ejemplo en la Fachada de la Universidad de Salamanca, el Colegio Mayor de Santa Cruz de Valladolid o bien el inacabado a nivel decorativo Ayuntamiento de Sevilla magnífica obra construida por Diego de Riaño mientras trabajó en el ella hasta el año 1534.

Bien es cierto que este tipo de decoración puede encontrarse no solo en fachadas de los edificios sino en todo tipo de decoraciones, incluidas sillerías de coro de alguna de las catedrales más conocidas

Muchas de las decoraciones de estos grutescos circulaban por Europa en forma de dibujos en los cuales se fijaban los escultores para después reproducirlos en los edificios que construían, como ocurre en los que aparecen en la Fachada de la Universidad de Salamanca, inspirados en unos dibujos que provenían de Alemania.

La fachada de la Universidad de Alcalá de Henares

La fachada de este edificio se construye entre los años 1541 y 1553 bajo el nombre de Colegio Mayor de San Ildefonso aunque con el paso del tiempo se convertiría en la sede del rectorado de la Universidad de Alcalá de Henares,  según las trazas del arquitecto Rodrigo Gil de Hontañón, que también participa en otras obras civiles como el Palacio de los Guzmanes en León. Nos encontramos en un segundo momento del renacimiento en España que se encuentra entre la construcción de la Fachada de la Universidad de Salamanca (considerada como el mejor ejemplo del plateresco español) y el Renacimiento pleno representado por edificios como el Monasterio de El Escorial o bien la Catedral de Valladolid, ambas obras en las que participa el arquitecto Juan de Herrera. El Renacimiento en España es tan efímero que los tres momentos se solapan entre si, conviviendo con obras manieristas realizadas en Úbeda por Andrés de Vandelvira, por poner un ejemplo.

La fachada se articula en tres cuerpos decorados con pilastras y columnas, a los lados en los dos primeros cuerpos aparecen grandes ventanas, llamadas ventanas estandarte, decoradas con frontones, triangulares en el primer cuerpo y con gran profusión decorativa en el segundo, adquiriendo formas curvilíneas. El remate del tercer cuerpo se hace con una balaustrada decorada con pináculos.

La portada principal se abre con un arco de medio punto que se encuentra entre un orden compuesto de columnas pareadas, en el segundo cuerpo se repite el esquema, sustituyendo el acceso por un ventanal adintelado entre columnas y un entablamento decorado con los escudos de la familia Cisneros rematado con un frontón curvilíneo  En el último cuerpo aparece el águila bicéfala, símbolo del imperio español y del rey Carlos I de España y V de Alemania y un gran frontón triangular con una representación del Padre Eterno en el tímpano.

En este último cuerpo debemos señalar la similitud de las ventanas que aparecen con otras galerías similares del mismo autor que podemos observar en edificios de Salamanca como el Palacio de Monterrey o el Palacio de Salina y que será imitada en la arquitectura neorrenacentista que se realice a principios del siglo XX, cuyo mayor exponente tenemos en la Fachada del Ayuntamiento de Valladolid.

Detalle de las ventanas del Palacio de Monterrey. Salamanca

Principales elementos de la arquitectura Plateresca

Cuando hablamos de arquitectura plateresca debemos precisar que el plateresco en si no es una forma concreta de construir sino de decorar, hay autores como Fernando Marías que proponen que el término sea solamente escultórico y debe aplicarse a edificios góticos revestidos de un manto decorativo que llamamos plateresco.

Sera a finales del siglo XV cuando la arquitectura de los reyes católicos comience a engalanarse con motivos ornamentales llegados de Italia.

Las fechas de construcción de edificios platerescos irían desde 1515 a 1550

Algunas de las características de la decoración plateresca son las siguientes:

• Presencia del grutesco, una columna o pilastra decorada en el fuste con motivos vegetales o geométricos.
• Presencia de escudos, alusivos a la familia o grado noble de los que construyen el edificio
• Horror vacui, suelen contrastar las zonas muy cargadas de decoración con otras que prácticamente carecen de ella.
• Introducción del desnudo en las figuras de algunos de los personajes representados, es esto una consecuencia de la influencia italiana.
• Todo tipo de arcos fingidos para decorar las fachadas (medio punto, rebajados, polilobulados, etc)

Si te interesa tener toda esta información en vídeo con muchos más ejemplos sobre arquitectura plateresca, aquí lo tienes

La giralda de la Catedral de Sevilla

La giralda recibe este nombre por la estatua que remata la parte superior del edificio, una alegoría de la fe que con el viento gira sobre si misma, de ahí el nombre del edificio.
La giralda corresponde con el alminar de la antigua mezquita de Sevilla, sobre la que se edificó la Catedral gótica actual, lo que hace que sea las más grande de España. Desde este lugar era desde donde llamaban antiguamente a los fieles a la oración.
Debió construirse a finales del siglo XII, siendo encargada en 1184 y concluida en 1198.
Este ejemplo de arquitectura musulmana, tiene planta cuadrada, albergando un esquema de torre dentro de torre, entre esas dos torres se situan unas rampas para poder acceder a la parte superior. Utilizaban rampas porque subían a llamar a la oración montados en un caballo y si hubiera escaleras sería imposible que el caballo pudiera ascender correctamente. Este espacio con las rampas entre torre y torre está cubierto con bóvedas de arista (surgen de cruzar dos bóvedas de medio cañón o semicirculares).
En el siglo XVI sufrió un añadido, obra del arquitecto renacentista Hernán Ruiz, que realizó el remate del edificio, destruyendo una terraza con almenas que existía y sustituyéndolo por la obra actual que alberga el cuerpo de campanas, al cual se puede acceder en la visita, tras subir las rampas que dan acceso a ella.
La decoración exterior tras un zócalo de sillería se divide en tres calles, la central alberga arcos geminados enmarcados en alfiz, mientras que las calles laterales albergan decoración de rombos o decoración de sebka, rematando la parte superior con arcos ciegos lobulados y entrecruzados.
Los horarios y precios para visitar la Catedral de Sevilla (los menores de 15 años acceden gratis) son los siguientes:
- Horario de invierno:
De lunes a sábado: de 11:00 a 17:30 (taquilla hasta las 17:00)
Domingos: de 14:30 a 18:30 (taquilla hasta las 18:00)

- Horario de verano (julio y agosto):
De lunes a sábado: de 9:30 a 16:30 (taquilla hasta las 16:00)
Domingos: de 14:30 a 18:30 (taquilla hasta las 18:00)

- Tarifas:
Entrada general : 8 €
Entrada reducida* 3 € : Pensionistas / Estudiantes de hasta 25 años
Entrada gratuita* : Naturales o residentes en la Diócesis de Sevilla / Menores de hasta 15 años acompañados por un adulto / Discapacitados y un acompañante / Desempleados